Những bức tranh

Mô tả bức tranh của Pyotr Konchalovsky Trời Màu khô


Pyotr Konchalovsky thuộc về những bậc thầy vượt trội trong việc viết tĩnh vật, một trong những tác phẩm hay nhất của ông có thể được quy cho mà không có một chút lương tâm nào là cuộc sống tĩnh lặng gọi là Chuyện khô sơn, được thực hiện theo cách sống động vượt trội của văn bản và màu sắc.

Phong cách viết giống như sự giao thoa giữa Chủ nghĩa lập thể và Chủ nghĩa Fauvism, vì nghệ sĩ là một người rất ngưỡng mộ cả hai lĩnh vực này trong hội họa ở giai đoạn đầu của sự nghiệp.

Phần chính của bức tranh được chiếm bởi một cái bàn với các đồ vật thông thường được sử dụng hàng ngày bởi nghệ sĩ và người tạo ra phong cảnh: một bình tưới, bình và chai chứa sơn và keo, nhiều lọ, pipet và những thứ tương tự. Đằng sau tất cả sự đa dạng này là một cái bình khổng lồ với tua lớn và một bình có thứ gì đó màu hồng trông giống như sơn pha loãng. Bối cảnh của bức tranh là một tấm vải màu xanh, rất có thể là một bức màn.

Với sự cẩn thận, nghệ sĩ đã vẽ tất cả các chi tiết của chiếc bàn gỗ, mọi vết nứt và nếp nhăn trên tấm ván, nút thắt và độ cong nhỏ nhất, nhưng đồng thời để lại hình bóng của cuộc sống tĩnh lặng có phần mơ hồ và thậm chí mờ đi, hình nón và chai lọ mất đi sự sắc nét vốn có của chúng, như thể tan biến trong những màu sắc đó. lưu trữ mà họ dự định. Bức tranh có đầy đủ các màu sắc khác nhau - xanh dương, vàng, xanh lá cây, đỏ, nâu và thậm chí là đen. Tác giả sử dụng gần như tất cả các biến thể màu sắc có thể, do đó tạo ra không chỉ là một cuộc sống tĩnh lặng, mà là một cầu vồng của các sắc thái màu khác nhau.

Điều có thể đơn giản hơn là vẽ nơi làm việc của riêng bạn, nhưng nó đã được thực hiện rất tốt với tình yêu và kiến ​​thức tuyệt vời. Bức tranh được tạo ra vào năm 1912, nó được lưu trữ trong một bộ sưu tập tư nhân, và sau khi nó được chuyển đến Phòng trưng bày Tretyakov ở Moscow, nơi vẫn còn tồn tại đến ngày nay.





Tranh của Raphael Sistine Madonna


Xem video: Dạy Vẽ Nền Trời Hoàng Hôn (Tháng Giêng 2022).